Чертёжник в ателье Ульберга. Уроженец Выборга, "пламеносец" Вяйнё Куннас

Прошло уже 80 лет со дня смерти талантливого выборгского художника Вяйнё Куннаса. Его имя мало кому известно в современном Выборге. В этот день, 10 февраля, мне довелось выступать перед студентами Выборгского филиала Университета сервиса и экономики. Похоже, что они с интересом выслушали короткий рассказ о жизни и творчестве "красного карела". И не исключено, что в будущем жители нашего города смогут познакомиться с его картинами на выставках: здесь или в Финляндии.
Родители Куннаса были карелами: отец родом из северокарельского местечка Иломантси (Ilomantsi), мать из города Йоэнсуу (Joensuu). Но с заработками в Выборге было попроще, и семья перебралась в город на заливе незадолго до наступления нового века. Микко, глава семьи, был трудолюбивым маляром и плотником; подспорьем в жизни и главным увлечением были охота и рыбалка. Но, кроме того, мастерил он в свободное время кантеле, а также рисовал: образцами для сюжетов его картин служили почтовые открытки. Таким образом, в генах будущего художника были и достославное карельское трудолюбие, и склонность к искусству.
Но родившийся в 1896 году мальчик до десяти лет носил имя Вяйнё Илмари Керянен (Keranen). Причиной смены фамилии было, видимо, активное участие маляра Микко Керянена в рабочем движении. А в Выборге, как известно историкам, в связи с всеобщей забастовкой отмечались волнения и беспорядки, начинались аресты. Сменив в 1906 году одну традиционно финскую фамилию (от "kera" - клубок) на другую ("kunnas" означает - холм, пригорок) и прекратив заниматься политической деятельностью, отец художника ушёл от полицейских преследований. В гражданской войне 1918 года он также участия не принимал.
Но принял участие в столкновениях красных и белых его сын, подающий надежды художник. Причём - на стороне красных! Это послужило источником серьёзных неприятностей для Вяйнё. И причиной его отъезда из Выборга. Можно предположить, что мрачные видения братоубийственной войны окрасили палитру художника. Век его был коротким - в возрасте 32 лет болезнь оборвала жизнь Вяйнё Куннаса. Он успел закончить не так много работ, как мог бы. И даже на непременное для становления художника путешествие в Европу у него вовремя не нашлось средств, единственную заграничную поездку он успел совершить в Эстонию.
Работы В. Куннаса хранятся в частных коллекциях и в престижных музеях Финляндии (а также в Таллине - и что-то есть в Эрмитаже). Печатных работ о нём немного и в родной стране, но к столетию со дня рождения, то есть в 1996 году, выставки Куннаса прошли в художественных музеях городов Хямеенлинна и Вааса. Биографические сведения в основном черпаю из очерка Леены Линдквист (Leena Lindqvist, 1996).
Удивительно прилежным и одарённым был этот мальчик из пролетарской семьи. Учась в 4 классе народной школы в Выборге, Вяйнё добровольно стал изучать шведский язык.
Вяйнё успешно учился в народной школе в Вяртсиля и до мая 1912 года в школе ручного труда в Сортавале. На некоторое время Куннасы, то есть отец и четверо детей, покинули Выборг. Мать будущего художника, Хелена Варонен (Helena Varonen), умерла в 1908 году от внезапной болезни лёгких.
Художественная одарённость оставшегося без матери мальчика была налицо (по воспоминаниям сестёр, он также был очень музыкален, пел и играл на кантеле). И отец позволил Вяйнё выбрать стезю художника. Куннасы вернулись в Выборг, и осенью 1912 года Вяйнё приступил к занятиям в Выборгской рисовальной школе Друзей Искусства. Там он ежегодно получал награды, его акварели приобрели для школьного собрания.
Одновременно мальчик учился музыке у самого Тойво Куула (Toivo Kuula), известного композитора (многие считают, что в музыке Финляндии он на втором месте после Сибелиуса). Для этих уроков в дом напрокат было взято пианино.
Однако зарабатывать на учёбу требовалось самому. Вяйнё Куннас с 1917 по 1919 год подрабатывал чертёжником в ателье, архитектурном бюро Уно Ульберга. Там он заслужил похвалы за усердие и способности к выполнению строительных чертежей. И ещё некоторое время в 1917 году Вяйнё работал в Петербурге художником-оформителем.
В том, что Вяйнё стал зарабатывать на своё учение именно чертёжником у Ульберга, а не, скажем, грузчиком, сыграло определённую роль, вероятно, то обстоятельство, что отцы обоих в Выборге были коллегами по ремесленному цеху. Оба потеряли мать…
К сожалению, Вяйнё Куннасу пришлось вынужденно оставить рабочее место в бюро и даже прекратить занятия в выборгской рисовальной школе. Это произошло в октябре 1919 года. Парню не простили участия в боях на стороне красных. Особенную неприязнь выказал директор рисовальной школы Рурик Линдквист (Rurik Lindqvist).
Возможно, потомки В. Куннаса в Финляндии хранят какие-либо письменные или устные свидетельства о том, что пришлось пережить художнику в гражданскую войну и после неё. Но пока о подробностях источники умалчивают. Не сообщается также, в каком концлагере пришлось побывать Вяйнё. Возможно, это был страшный лагерь у бывшего имения Науласаари (Naulasaari, ныне часть пос. Отрадное).
После сражений в конце апреля 1918 года белыми было взято в плен 15 000 человек. Многие умерли от голода, от избиений, почти 600 человек были преданы казни. Леена Линдквист пишет, что кровавые видения войны до последнего дня являлись Вяйнё Куннасу в кошмарных снах.
Беспристрастно рассматривая события прошлого, нужно знать и о красном, и о белом терроре. Многое ещё предстоит изучить, по крупицам выясняя истину.
С весны 1920 года Вяйнё Куннас приступил к занятиям в Хельсинки. Тогда главным преподавателем рисовальной школы Художественного объединения был Альвар Кавен (Alwar Cawen). Интересный и немного странный художник, всегда рассматриваю его полотна, посещая музей "Атенеум". Имя его в очерке не выделяю полужирным шрифтом, поскольку пока не знаю, имеет ли Кавен какое-либо отношение к Выборгу и, значит, может ли стать потенциальным персонажем очерков "Выборгианы".
Куннас был по-прежнему тесно связан с родным городом. В 1921 году его работы были выставлены на ежегодной выставке Выборгских Друзей Искусства, где была куплена его "Музыка в кафе" (Kahvilamusiikkia).
Дальнейшая история Вяйнё Куннаса - это история написания его картин, участия в выставках, общения с друзьями. Женился Вяйнё в 1924 году на художнице из Турку, её звали Сюльви Алиса Карлссон (Sylvi Alice Karlsson).
Мне, простому зрителю, а не искусствоведу, давно были интересны работы Куннаса. Некоторые пейзажи и особенно его портреты поэтов из группы "Tulenkantajat". В 1920-е годы Вяйнё Куннас сблизился со многими современными литераторами. Он охотно оформлял журналы "пламеносцев", стихотворные сборники.
Раз увидев, уже не забыть портреты: тонкого и немного манерного Ууно Кайласа (Uuno Kailas), он написан в 1924 году, - и яркой, страстной Катри Вала (Katri Vala). Этот последний был написан в 1925 году.
Из каталога хямеенлиннской выставки заимствуем изображение надменного денди, этакого финляндского Джорджа Брюммеля или Оскара Уайльда - Олави Пааволайнена (Olavi Paavolainen). Писатель был, однако, уроженцем захолустной Кивеннапы (Kivennapa, ныне пос. Первомайское). Портрет создан в 1928 году.
Незабываем, конечно, выразительный, тревожный автопортрет 1926 года из "Атенеума".
Безудержный, намеренно аляповатый экспрессионизм "Смерти клоуна"! Мнения искусствоведов об этой картине не знаю, но забыть её невозможно, как, скажем, работы современного Куннасу немецкого художника Эмиля Нольде.
И удивительно интригуют танцующие пары куклообразных фигур, странных безликих марионеток. Пластика и одиночество. Слияние и отчуждение. Ритм и надрыв, надлом. Это - серия работ 1927 и 1928 годов: "Серый танец", а также "Жёлтый", "Красный", "Пёстрый", "Чёрный".
При взгляде на эти работы сразу вспоминаются холодные, безлюдные площади и фигуры с яйцеобразными головами сюрреалиста Джорджо да Кирико. Это имя в статье о Куннасе встретилось; вероятно, в специальных работах по истории искусства есть подробный анализ соответствий и взаимодействий.
Интересно сообщение о параллелях между живописными работами Вяйнё Куннаса и стихотворениями "пламеносцев". Медлительная меланхолия "Серого танца" (1927) будто бы напоминает "Серую песню" (Harmaa laulu). Автор её, Катри Вала, написала и "Красную луну" (Punainen kuu). Это стихотворение 1924 года Л. Линдквист сопоставляет с "Красным танцем" Куннаса, также работой 1927 года.
Финским критикам виднее, насколько обоснованы эти параллели. Но любопытно ознакомить читателя с вольными строфами малоизвестной у нас поэтессы Катри Вала. Знаю, что существует перевод "Серой песни" на русский язык, выполненный Новеллой Матвеевой. Но здесь, может быть, будет достаточным свободный подстрочник этого верлибра, стиха по определению свободного:

Tahdoin laulaa laulun,
Пропеть я желаю песню,
joka olisi yksinkertainen ja hauras
что была бы простой и хрупкой,
ja kuin pehmoista, harmaata savua.
из мягкого будто была бы, сероватого дыма.

Sen piti kuvata hiutuvaa ikavaa,
Нужно изобразить её от тоски изнывающей,
raukeasilmaista ja alistunutta.
истомлённовзорой и присмирённой.
Eika sen soinnuista pitanyt ainoankaan
Из её созвучий не должно ни единое
helahtaa kuumaksi ja vakevaksi,
зазвенеть горячо и мощно,
eika sen vareista pitanyt ainoankaan
из её красок не должна ни единая
sapsahdyttaa silmaa.
вздрогнуть глаза заставить.

Sellaisen laulun tahdoin laulaa,
И такую песню я пропеть желаю,
etta sita kuullessa tulisi mieleen
чтоб, услышав её, вспоминались
pitka, talvinen hamara,
долгие, зимние сумерки,
jolloin on niin rauhallista ja uuvuttavaa
когда так покойно и утомлённо
istua lumeen uponneessa talossaan
сидишь в занесённом снегами доме
harmaanpunaisen hiiloksen aaressa
возле углей очага серо-красных,
helmaanvajonnein kasin,
руки в подоле запрятав,
silmat raukeasti katsoen
разморёнными глазами всматриваясь
hiljaisiin, lempeisiin unelmiin.
в свои грёзы тихие и ласковые.

Se on kauan hyrissyt mielessani
Давно уже в душе жужжит она,
tuo laulu,
та песня,
niinkuin unelias rukki,
словно бы прялка сонная,
jolla kehrataan harmaata lankaa
прядущая нитку серую
pehmoista, pienia pilvia muistuttavista lepereista.
из мягкого, малые облачки напоминающего лепета.
Что до стихотворения "Красная луна", вдохновлённого "Красным танцем" Куннаса, то оно считается одним из ярких произведений Катри Вала. Его часто декламируют, оно положено на музыку. Иван Киуру перевёл эти стихи, напечатаны они в 1966 году в сборнике переводов из К. Вала "Далёкий сад".
В современном Выборге немало ценителей живописи и поэзии. Возможно, их заинтересуют сведения о полузабытом художнике, приведённые в этом очерке.

Михаил КОСТОЛОМОВ пос. Подборовье wiborgiana@yandex.ru