Святая к музыке любовь...

Из центральной усадьбы парка Монрепо доносятся звуки скрипки. Они вылетают из окна, вплетаются в листву деревьев, которые чутко прислушиваются к почти человеческому голосу инструмента. Им, деревьям, одинаково интересно слушать и гаммы, и этюды, и сонаты. А скрипка все поет – причем в разных руках. Идут мастер-классы Виктора АбрамЯна – преподавателя Академического музыкального колледжа и ЦМШ при Московской консерватории, музыкального консультанта Международного благотворительного Фонда Владимира Спивакова и Международного фестиваля камерной музыки “Вечера в Монрепо”.
Интересно складываются человеческие судьбы! В семье советских госслужащих родился мальчик, который с ранних лет проявил редкое музыкальное дарование. Его родители знали и понимали музыку, хотя никогда не занимались ею профессионально. Мама немного играла на рояле, папа любил петь. Домашние концерты не устраивались, но в квартире всегда работало радио – в то время постоянно транслировались известные оперы, симфонии, инструментальные произведения.
Родители водили мальчика на концерты. Ему посчастливилось вживую слушать Святослава Рихтера, Давида Ойстраха и других всемирно известных музыкантов. На всю жизнь запомнилась восьмилетнему Виктору игра величайшего скрипача XX века Исаака Стерна, который приезжал в нашу страну в 1964 году.
Мальчик поступил в Центральную музыкальную школу при Московской консерватории по классу фортепиано. Но прошло время, и “свой” инструмент попросился в руки почти человеческим голосом. Это была скрипка…
Сегодня за плечами Виктора Абрековича Абрамяна богатейшая концертная и педагогическая практика. Он был солистом Московской областной филармонии, выступал в составе известных коллективов “Романтик-трио”, “Премьер-трио”, “Концертино”; сейчас выступает как солист с симфоническими и камерными оркестрами России, Великобритании, Украины. При его участии записано несколько компакт-дисков камерной музыки, изданных в США, Австрии, Дании, России и отмеченных престижными музыкальными журналами ”Strad”, “Diapazon”, “Fanfare”.
Сегодня Виктор Абрамян преподает в ЦМШ и Академическом музыкальном колледже при Московской консерватории. Его мастер-классы с успехом проходят как в России (Екатеринбург, Брянск, Тольятти, Ульяновск, Саратов, Южно-Сахалинск и др.), так и за рубежом (Украина, Германия, Тунис, США, Мексика).
На выборгских “Вечерах…” Абрамян выступает сам и дает уроки подрастающим исполнителям. Его мастер-классы столь востребованы, что маэстро находят даже по Интернету. Нашему корреспонденту удалось побеседовать с Виктором Абрековичем в перерыве между занятиями.
- Как получилось, что музыка стала вашей профессией?
- Прежде всего, любовь. Мне уже в шестом классе было ясно, что я стану музыкантом. Родители предлагали поменять школу, уйти из ЦМШ, потому что учиться в ней и сложно, и тяжело. С инструментом нужно заниматься каждый день по несколько часов. И дорога в школу была для меня неблизкой – час в один конец. Но я сделал свой выбор.
- Как проходят мастер-классы?
- В одном месте собираются студенты и школьники из разных городов, стран, по разным специальностям. Они берут уроки у разных педагогов – не обязательно у того, кто дает мастер-класс. Я считаю такое общение полезным: различные мнения и подходы расширяют кругозор, дают больше возможностей.
Обычно мастер-классы проходят в летнее время. Как правило, выбирается хорошее курортное место, где можно сочетать отдых и занятия.
Монрепо – идеальное место для организации мастер-классов. А дополнительный плюс в том, что уроки сочетаются с фестивальными концертами. Ученики получают великолепную возможность послушать качественное исполнение прекрасной музыки, послушать своих коллег. Мой мастер-класс предполагает, что ученик за неделю должен выучить новое произведение, которое он никогда не играл. И потом сыграть его на концерте. Это сложно, но вполне реально.
Главный элемент мастер-класса – интенсивность, ударная доза занятий. Ученик занимается больше, чем обычно, а со стороны педагога происходит каждодневный контроль. Многие ученики не всегда умеют заниматься самостоятельно, а на мастер-классах они этому учатся.
- Вы упомянули о концертах ваших “подмастерьев”. Когда их можно послушать?
- В разные годы было по-разному. В прошлом году, например, был отдельный концерт обучавшихся на мастер-классах. А нынче ученики дополняют программу запланированных концертов. Кстати, есть музыканты, которые буквально выросли на “Вечерах…”. Например, Ксения Лубянцева, которая в нынешнем году закончила Петербургскую консерваторию с красным дипломом и будет поступать в аспирантуру.
В числе нынешних учеников – Ася Аксаментова, Алина Муринская. Ожидаю приезда бельгийки Йиски Ламбрехт (победительницы испанского конкурса-фестиваля “Ночь в Мадриде”), Юлии Жарковой.
- Многие ученики проходят через кризис развития, когда они не хотят видеть инструмент, отказываются играть. Как это преодолеть?
- Интересный вопрос! Свой опыт я определил как нетипичный, потому что прошел через кризис, когда уже поступил в аспирантуру. Позади остались серьезные экзамены и страшное напряжение, которые – как я понял позже – спровоцировали депрессию. Вдруг появилось ощущение, что я не хочу этим заниматься, а хочу, как ни странно, заняться журналистикой. На что отец мне сказал: “Никакой журналистики! Если бросишь, иди в инженеры, поступай в вуз, получай образование – короче, не валяй дурака!..”
К своей чести, я все-таки не перестал заниматься. Два месяца не показывался на глаза профессору, потом все-таки появился. Педагог не спросил меня впрямую – что, собственно, происходит?.. Прошло время, и кризис плавно сошел на нет. Я справился с собой.
Конечно, если речь идет о занятиях в обычной ДМШ, то полезно настоять, заставить, в конце концов, – музыкальное образование никогда не будет лишним в общем развитии человека. Нужно сделать волевое усилие. Это принесет свои плоды!
А если имеется в виду серьезная школа, то придется рано или поздно делать осознанный выбор. Путь в профессиональные музыканты непрост, он сопряжен с нагрузками, прежде всего, психологическими. Важно понимать: кто ты, куда и зачем идешь, готов ли ты сделать музыку своим спутником жизни.

Наталья КОРТЕЛЕВА